Toile Gothique - Le Portail de la Culture Goth

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Alan Daniels est né à Stockport dans le nord de l'Angleterre et a étudié la sculpture et l'art au collège de Maidstone dans le Kent. Après son diplôme il a beaucoup voyagé en Europe. C'est là qu'il se découvre une passion pour dessiner les gourgandines, initialement pour une série érotique d'"Alice au pays des merveilles", puis par extension des pin-ups. Ses oeuvres sont exposés en allemagne et en Angleterre



Il se réinstalle en Angleterre où il peint pour une agence de jeunes artistes de la science-fiction, des pipn-ups à l'aérographe et travaille pour Playboy, Mayfair, Zoom .... Son lien avec la Californie se précise quand il commence à travailler avec l'agence Paper Moon Graphics à Los Angeles.



Il tombe amoureux de la Californie et emménage dans une petite ville au nord ouest de Los angeles ou le style de vie le surprend tellement qu'il modifie sa technique de peinture mais continue ses illustrations de science fiction. Ses pin-ups deviennent futuristes après son travail sur "Blade Runner". Ses travaux pour les magazines de pin-ups deviennent moins acceptables dans le sens où le demande en matière d'érotisme a évolué.

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Écrit par Astaroth XIII le Samedi 25 Octobre 2008 à 13:02:30
Dessin, Peinture & Illustration - 174 lectures - 1 commentaire

Critique

Une œuvre sombre et un rien morbide, surchargée et gothique, en portraits, en scènes bio-mécaniques, accentuée de symbolisme religieux perverti, elle interroge sur le sens du péché, sur la vie et la mort, sur notre relation à la nature et à notre nature.

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Écrit par Astaroth XIII le Mardi 28 Octobre 2008 à 17:24:04
Dessin, Peinture & Illustration - 382 lectures - 8 commentaires

Lori Earley est née à Rye, New York. Elle a montré un talent artistique dès son plusjeune âge.  Un style qui à vu le jour dans son adolescence avec une tendance à peindre des sujets très personnels.



Earley a étudié la peinture à l'huile à la School of Visual Arts de New York et a été acclamé comme un notable de nouveaux talents pour les portraits authentiques. Sa constante stylisé, de forme allongée sont sujets dirivitive maniériste de styles avec une forte influence de l'éclairage des effets dramatiques de la période baroque. Son réalisme déformé ont propulsé Earley à l'avant-garde d'un mouvement naissant de l'art en 2005.

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Écrit par Astaroth XIII le Lundi 27 Octobre 2008 à 22:08:00
Dessin, Peinture & Illustration - 386 lectures - 4 commentaires

Brian Viveros

    Créatures fantasques et hybrides dont les jambes ou les bras se multiplient à l’envi, femmes fatales dont la chair se combine au métal de la dévotion charnelle, femmes araignées bicéphales en maîtresses indomptables, à la lascivité experte et dangereuse, créatures langoureuses au mépris de la douleur, avec toujours une face cachée qui se fait jour, une étrangeté du désir et du rejet, comme une ambivalence en déséquilibre incertain.



Biographie

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Écrit par Astaroth XIII le Mardi 28 Octobre 2008 à 16:57:22
Dessin, Peinture & Illustration - 1637 lectures - 3 commentaires

Réalisation :

Jay Lee

Genre : Horreur

Pays : USA 2007

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Écrit par Astaroth XIII le Lundi 27 Octobre 2008 à 15:48:50
Cinéma - 411 lectures - 16 commentaires

j avais juste envie de vous montrer quelques toiles, mes heures perdues, mes angoisses ... en bref mes coups de pinceaux souvent maladroits mais toujours sincéres   

Écrit par lady.hope le Samedi 25 Octobre 2008 à 10:57:41
Dessin, Peinture & Illustration - 737 lectures - 23 commentaires

(Le guitariste qui m'a inspiré mon surnom)

Hizaki est surtout connus en Europe pour le groupe VERSAILLES formé avec Kamijo (ex-LAREINE et Producteur de groupe comme Izabel Varosa),Mais il a aussi fait une (bréve carrière solo) ou l'on a vu au coté de personnalité comme Fu-ki (BLOOD)ou Mikage (Babylon)et à également fait un projet appelé Hizaki Grace Project ou l'on retrouve Teru (Versailles),Yasmine You (Versailles), Bikei et Juka (ex-Moi DIX Moi),musicalement ça se rapproche de X japan (hizaki est avec Miyavi un des deux fils spirituel de hide-sama pour moi pauvre fan de visual kei)mais en plus sombre.

Discographie:

Hizaki solo

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Écrit par hizakifille le Jeudi 23 Octobre 2008 à 18:50:20
Autre musique & Généralités - 180 lectures - 6 commentaires

6/11/2008 - Elysée Montmartre - Paris

7/11/2008 - Ancienne Belgique ABBox - Bruxelles

Section 25 & Peter Hook (Joy Division, New Order)

playing a selection of Joy Division, New Order and Section 25 songs

Support: Kevin Hewick

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Écrit par FC le Mercredi 22 Octobre 2008 à 20:16:31
Sorties et évènements - 128 lectures - 0 commentaire

THE CEMETARY GIRLZ Live + Batcave Night



Dj ALien S Pagan Présente :

THE BATCAVE HORROR SHOW Party

avec :

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Écrit par Dj Alien S Pagan le Mercredi 22 Octobre 2008 à 18:28:24
Sorties et évènements - 197 lectures - 3 commentaires

Hello

Bon je post sur ce groupe car mis a part le fait que ca s'ecoute bien, il a un parcours original ;)

Le groupe: ou plutot le collectif...

- c'est du rock alternatif canadien (lol): Scott Anderson, James Black, Rick Jackett, Sean Anderson, Rich Beddoe

- albums enregistres a differents endroits au Canada et meme sur la route (les bruits du bus ont etaient enleves a la fin^^)

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Écrit par RDPone le Mardi 21er Octobre 2008 à 20:29:43
Rock, Deathrock, Punk & Métal - 122 lectures - 0 commentaire

Félix Bracquemond (1833 à Paris - 1914 à Sèvres) est un peintre et graveur impressionniste français.

Il a dans sa jeunesse une formation de lithographe, jusqu'à ce que Guichard, un élève d'Ingres, le prenne dans son atelier. Son portrait de sa grand-mère, réalisé alors qu'il avait 19 ans, attire au salon l'attention de Théophile Gautier. Il pratique la gravure et le croquis à partir de 1853, et prend une part brillante au renouveau de la gravure en France par la création de la Société des peintres-graveurs en 1889. Il crée plus de 800 gravures, dont des portraits, des paysages, des scènes du quotidien, des oiseaux, ainsi que de nombreuses interprétations d'oeuvres d'autres artistes, notamment Jean-Louis-Ernest Meissonier, Gustave Moreau et Jean-Baptiste Camille Corot.

Il est l'un des précurseurs du Japonnisme en France.

Après avoir travaillé pour le manufacture de porcelaine de Sèvres en 1870, il accepte le poste de directeur artistique de l'atelier parisien de la firme Haviland de Limoges. Il est un ami proche d'Édouard Manet, James McNeill Whistler, Henri Fantin-Latour (qui le représente dans son Hommage à Delacroix, Musée d'Orsay) et de nombreux impressionistes.

Il a reçu toutes les récompenses que reçoivent les artistes célèbres en France, dont le grade d'officier de la légion d'honneur en 1889.

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Écrit par Erzébeth XIII le Mercredi 15 Octobre 2008 à 11:25:07
Dessin, Peinture & Illustration - 284 lectures - 5 commentaires

Jean Fouquet est né vers 1420 à Tours et mort vers 1478-1481 probablement dans la même ville.

Jean Fouquet est un artiste enlumineur et un peintre français.

Formé à la peinture gothique, il a développé un nouveau style en intégrant les fortes tonalitées chromatiques du gothique, avec la perspective et les volumes italiens, ainsi que du réalisme des flamands.

Jean Fouquet transforme ses enluminations en tableaux.

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Écrit par Erzébeth XIII le Jeudi 16 Octobre 2008 à 10:24:46
Dessin, Peinture & Illustration - 276 lectures - 4 commentaires

Date de sortie : 12 Juillet 2006

Réalisé par William Brent Bell

Avec Jon Foster, Samaire Armstrong, Frankie Muniz

Film américain. Genre : Epouvante-horreur

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Écrit par Erzébeth XIII le Vendredi 17 Octobre 2008 à 08:22:48
Cinéma - 199 lectures - 6 commentaires

(à 15 min de la gare de PONT SAINTE MAXENCE)

PLAN DETAILLE ICI

Un petit communiqué important de Hell'N, qui manage le groupe Jacquy Bitch!!

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Écrit par dj_Sioux'boy le Lundi 11 Août 2008 à 17:32:02
Sorties et évènements - 160 lectures - 2 commentaires

Jan Theodoor Toorop (20 décembre 1858-3 mars 1928, La Haye) était un peintre Néerlandais dont le travail comble le fossé entre le symbolisme pictural et l'Art nouveau.

Il est né à Poerowoedjo, Java, a étudié à Delft et Amsterdam ce qui lui a permis de développer un style basé sur un mélange de motifs javanais avec le Symbolisme et des personnages élancés et curvilignes qui préfigurent l'Art Nouveau. Sa période Art nouveau s'étale de 1891 à 1899. Il fut membre du Groupe des XX à partir de 1884. Il se marie avec Annie Hall en 1886. Il expose en 1900 et 1902 à la Secession de Vienne.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Jan_Toorop

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Écrit par Erzébeth XIII le Samedi 11 Octobre 2008 à 16:04:06
Dessin, Peinture & Illustration - 180 lectures - 1 commentaire

Lucien Lévy-Dhurmer, né à Alger en 1865 et mort au Vésinet en 1953. Autodidacte en grande partie son apprentissage se fera à la manufacture de céramiques de Clément Massier dont il devient le directeur, s'y inspirant des artistes hispano-mauresques pour créer des décors à reflets métalliques remarqués. Il pratique l'huile et le pastel. Lors d'un séjour en Italie il découvre ses affinités avec la Renaissance et en 1894 apparaît pour la première fois en public au Théâtre d'application de la Bodinière pour l'exposition d'artistes idéalistes organisée par la revue l'Art et la vie et en 1896 choisissant le nom de Lévy-Dhurmer il expose plus officiellement à la Galerie Georges Petit. Son art du pastel atteint des sommets de virtuosité technique et de subtilité d'expression[1] Ami de Pierre Loti, Georges Rodenbach, Camille Mauclair, il entreprend de nombreux voyages desquels il rapporte des scènes et des paysages idéalisés. Il expose régulièrement et fait l'objet de plusieurs expositions personnelles. En 1952 une rétrospective est organisée au Musée des Arts Decoratifs de Paris. Après 1900 il expérimente un modelé diffus et souvent monochrome qu'il gardera jusqu'à sa mort tard dans le siècle et alors que le symbolisme était oublié depuis longtemps.

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Écrit par Erzébeth XIII le Samedi 11 Octobre 2008 à 15:54:31
Dessin, Peinture & Illustration - 239 lectures - 3 commentaires

Hubert Robert, (22 mai 1733, Paris - 15 avril 1808, Paris) est un des principaux artistes français du XVIIIe siècle qui s’illustra notamment comme paysagiste, aquafortiste, dessinateur et à travers la peinture.

Biographie

Le père de Hubert Robert, Nicolas Robert, était au service de François Joseph de Choiseul, marquis de Stainville. Cette relation servit la carrière de Hubert Robert. Il fit, entre 1745 et 1751, des études classiques chez les jésuites au Collège de Navarre avec succès. Cependant on le voyait sans cesse, un crayon à la main, reproduire tous les objets qui le frappaient. L’un de ses professeurs, l’abbé Batteux, avait conservé un de ses dessins qui annonçait déjà les plus heureuses dispositions. Lorsque ses parents, qui le destinaient à l’état ecclésiastique, lui permirent enfin de suivre sa vocation pour la peinture, il étudia chez Michel-Ange Slodtz, qui lui enseigna la perspective et le dessin et le décida à se tourner vers la peinture. En 1754, il partit pour Rome, avec Étienne François de Choiseul (fils de l’employeur de son père), récemment nommé ambassadeur de France à Rome.

Hubert Robert passa onze ans à Rome, une période remarquablement longue pour un jeune homme sans poste officiel à l’Académie de France à Rome. Il rencontra les collectionneurs et les artistes (entre autres, Piranèse, qui eut une grande influence sur lui), et reproduisit les plus riches aspects et les plus précieux monuments de ce pays. Bien que n’ayant pas obtenu le prix de Rome, il fut autorisé à se joindre aux pensionnaires du palais Mancini. Il y rencontra le jeune Jean Honoré Fragonard, et l’abbé de Saint-Non, un amateur distingué qui leur commanda des dessins de villes italiennes, d’antiquités et d’œuvres d’art en vue de les publier. L’abbé de Saint-Non emmena Hubert Robert à Naples en avril 1760 pour visiter les fouilles de Pompéi, ce qui alimenta ses capricci (paysages imaginaires).

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Écrit par Erzébeth XIII le Samedi 11 Octobre 2008 à 15:32:28
Dessin, Peinture & Illustration - 301 lectures - 5 commentaires

Elastique, érotique

Il y a bien longtemps que le collant a gagné le coeur et le corps des femmes, au détriment des bas et de leur porte-jarretelle. Bien que ces derniers, en matière de lingerie, demeurent pour beaucoup d'hommes l'accessoire le plus emblématique, l'oeuvre de Madeleine Berkhemer vient nous rappeller, sinon nous faire découvrir, l'attractivité si sauvage du collant. Le collant pratique, oui, mais aussi érotique. Son appellation française souligne la propriété physique qui fait son succès: le nylon colle à la peau, la peau des jambes, de l'entre-jambes, des hanches, du ventre et des fesses. Peut-être avez-vous déjà goûté à l'excitante sensation d'enfiler un collant en omettant la culotte ? Le collant isole la peau et la chair du contact direct, mais son extrême finesse appelle le toucher; sa transparence laisse toujours deviner ce qu'il habille.

Ce qui décida Madeleine Berkhemer, alors étudiante au département mode de l'Academy for Visual Arts à Rotterdam, à exploiter ce matériau, est de son propre aveu un profond désintérêt pour la couture. Pour son défilé de fin d'études, elle habille ses mannequins de collants colorés, qui d'un coup de ciseaux se transforment également en « top ». Cependant l'élément principal de cette collection était une déclinaison autour d'une idée d'accessoire, une bande élastique noire ou blanche. Autour de la taille, des bras, du buste, l'élastique figurait les contours des vêtements qu'elle n'avait pas dessiné, et, à l'exemple d'une de ces structures soulignant la poitrine et les épaules, avait pour fonction d'exacerber la sensualité des corps.

Un peu plus tard, Madeleine Berkhemer commence à travailler sur des réalisations plastiques, des sculptures essentiellement composées à partir de collants. Les jambes de nylon sont tronçonnées, fourrées de morceaux de coton, de mousse, de textile, de bulles de plastiques de dimensions variées, et autres matériaux de récupération. Ficelées et nouées ensemble, elles constituent divers organismes baroques, colorés, parfois solidaires d'un mur, tel le cocon d'un insecte, parfois envahissant l'espace, telle une toile d'araignée, suspendue entre sol et plafond par ses propres fils tendus. On est irrésistiblement tenté de les toucher, de les manipuler, pour en éprouver la souplesse et l'élasticité. Ces « soft sculptures » entament avec le spectateur ce que Claes Oldenburg appellait « un dialogue amical ». Ces réseaux de matériaux légers, délicats et éphèmères, se propagent paradoxalement dans l'espace avec une force implacable, vivante, comme si ces organismes étaient arrivés au terme d'une croissance naturelle, et cette alliance improbable de fragilité et de puissance leur confère une sensualité extrême. Car chacune de ces sculptures n'est autre que la représentation d'un corps, de son extérieur, la chair et la peau, mais aussi de son intérieur, de ses organes et de ses tripes. Les orifices du corps, et particulièrement le sexe féminin, sont le lieu de passage, de transition, entre l'interne et l'externe. Le corps a été retourné comme un gant, l'envers est dévoilé et exposé en pleine lumière. (...)

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Écrit par Erzébeth XIII le Samedi 11 Octobre 2008 à 16:28:04
Autres arts & Généralités - 57 lectures - 1 commentaire

Je viens de découvrir cet artiste que je trouve vraiment extra c'est glauque même sexe mais "sobre" il en choqueras sans doute certains et d'autres non mais la qualité de son art et vraiment superbe, il à travailler pour beaucoup de musiciens tels que Marylin Manson.

J'ai traduit comme j'ai bu avec un traducteur en ligne donc la bio est peu être pas top mais elle se trouve sur le lien de son site à la fin du sujet donc si vous connaissez bien l'anglais vous l'aurez en entiére !

Un petit avertissement toute fois car certaines de ses photos sont particuliérement Hard donc âmes sensibles s'abstenir si vous voulez pas faire de cauchemards !!!



L'attrait de Chad Michael Ward pour l'anormal et différent a commencé quand il était  un enfant.

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Écrit par Astaroth XIII le Samedi 11 Octobre 2008 à 13:38:03
Autres arts & Généralités - 142 lectures - 5 commentaires

Date de sortie : prochainement

Réalisé par Julie Delpy

Avec Julie Delpy, Ethan Hawke, Radha Mitchell

Film français, allemand. Genre : Drame, Historique, Thriller

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Écrit par Erzébeth XIII le Samedi 11 Octobre 2008 à 12:36:27
Cinéma - 257 lectures - 8 commentaires

Réalisé par Gregory Dark

Avec Glen Jacobs, Craig Horner, Tiffany Lamb

Film américain. Genre : Epouvante-horreur

Durée : 1h 21min. Année de production : 2006

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Écrit par Erzébeth XIII le Samedi 11 Octobre 2008 à 12:32:22
Cinéma - 96 lectures - 0 commentaire

Scabreuse, scandaleuse, profane et, aussi, légitime, unique, sensorielle. L’œuvre de l’artiste britannique Andrew James Jones donne à penser, force le réflexe de déglutition, sans pré-mâchage. Ses corps, humains, le sont à peine. Les codes qui régissent les relations qu’il met en scène, le sont terriblement.

De son enfance rurale en contrée galloise, l’artiste garde un fort attachement. Ancré clairement dans ses périodes orale, anale, obsessionnelle, Andrew James Jones brouille les pistes par des semblants d’enfantillages, provocations dont la portée sociale et philosophique nous atteint, directement. C’est au travers du prisme de son humour so british que se révèle l’innocence de ses créatures, dans leurs dialogues ou leurs regards éperdus.

Certes, sexe et violence sont autant présents, finalement, dans ces peintures que dans nos vies ; c’est toutefois sans le lissage qui profite à notre alibi du quotidien, toute hypocrisie cette fois disparue, au profit d’une crudité jamais vulgaire.

L’humour féroce d’Andrew James Jones ne grogne pas, il mord. Et laisse des traces indélébiles, en prenant appui sur nos instincts primaires, dans les tréfonds de l’enfance, entre candeur et perversion. L’équipe du Studio est fière de présenter le fils maniaco-spirituel de Cronenberg, qui, le sens de l’humour en plus,  a développé un lien étroit étrange avec des œuvres sur papier kraft chiffonné, passé au vitriol de son imagination géniale.

http://www.art-and-you.com/Andrew%20James%20Jones.html

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Écrit par Erzébeth XIII le Samedi 11 Octobre 2008 à 07:39:38
Dessin, Peinture & Illustration - 157 lectures - 0 commentaire

Luc Courchesne est né à Saint-Léonard d'Aston (Québec) en 1952. En 1974, il a reçu un baccalauréat en Communication Design du Nova Scotia College of Art and Design (Halifax) et en 1984, un Master of Science in Visual Studies, du MIT (Cambridge). Comme designer il compte de nombreuses réalisations au Québec et à l'étranger principalement dans le domaine de la muséographie. Sa pratique artistique prend son essor en 1984 alors qu'il réalise, avec un collectif du Massachusetts Institute of Technology, Elastic Movies, une des premières oeuvres interactive utilisant la vidéo.

Il a créé depuis plusieurs installations dont Encyclopédie clair-obscure (1987), Portrait no.1 (1990), Portrait de famille (1993), Salon des ombres (1996), Paysage no. 1 (1997), Passages (1998), et Rendez-vous (avec un collectif de la SAT, 1999) et The Visitor: Living by Numbers (2001). Il est également le concepteur du Panoscope 360 (2000), un dispositif de projection panoramique mono-canal.

Son travail a été présenté dans une douzaine de pays en Amérique du Nord, en Europe, en Asie et en Océanie. Il a notamment fait l'objet d'une exposition personnelle au Museum of Modern Art de New York et a participé à plusieurs événements importants dont la Biennale '95 de Kwangju en Corée à l'invitation de Nam June Paik. En 1997, son installation Paysage no. 1 a mérité avec le Grand Prix de la première Biennale du NTT InterCommunication Center de Tokyo et en 1999 l'Award of distinction dans la catégorie Interactive art des Prix Ars Electronica à Linz en Autriche. Ses instalaltions font partie notamment des collections du Musée des beaux-arts du Canada (Ottawa), du Medienmuseum du ZKM (Karlsruhe, Allemagne), du NTT Intercommuncation Center (Tokyo) et du Musée de la communication (Berne).

Luc Courchesne vit et travaille principalement à Montréal. Il est président le la Société des arts technologiques et, depuis 1989, professeur à l'Ecole de design industriel de l'Université de Montréal ou il initie les étudiants à la médiatique et aux problématiques du design expérienciel.

Site officiel =>http://www.din.umontreal.ca/courchesne/

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Écrit par Devil Child le Vendredi 10 Octobre 2008 à 12:01:57
Autres arts & Généralités - 73 lectures - 2 commentaires

Je ne sais plus si ça a été mentionné sur le forum alors je le fais car ça pourrait interesser des gens ^^

Le 26 Octobre sera organisé à Paris ( Place Joachim du Bellay ) une marche des zombies. Le principe est tout con,  on se déguise en zombies et se rassemble là-bas pour déambuler dans les rues en passant pour des morts-vivants affamés. Il y a des chance qu'il y ai beaucoup de monde ^^

Voici le lien pour le site officiel : Paris Zombie Walk

On est pas obligé de s'inscrire; il suffit de se pointer le jour J à l'endroit sus-cité déguisé et maquillé.

Il y a moyen de se taper de bonnes barres de rire à mon avis ( ne serait-ce qu'avec certaines réactions des gens ^^ )

... Lire la suite de PARIS ZOMBIE WALK

Écrit par paradox le Jeudi 09 Octobre 2008 à 21:08:33
Sorties et évènements - 2395 lectures - 100 commentaires

Max Klinger, né le 18 février 1857 à Leipzig, mort le 5 juillet 1920, est un peintre, sculpteur et graphiste symboliste allemand.

Klinger est né à Leipzig et a étudié à Karlsruhe. Admirateur des travaux de Adolph von Menzel et Francisco Goya, il devint rapidement un graveur compétent et imaginatif. Ces séries de gravures à l'eau forte influencèrent des artistes comme Käthe Kollwitz, Edward Munch ou Alfred Kubin.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Max_Klinger

... Lire la suite de Max Klinger

Écrit par Erzébeth XIII le Mercredi 08 Octobre 2008 à 09:26:03
Autres arts & Généralités - 81 lectures - 3 commentaires

Öyvind Axel Christian Fahlström est un peintre, écrivain et poète suédois né à São Paulo (Brésil) le 28 décembre 1928 et mort à Stockholm le 9 novembre 1976.

Biographie

Öyvind Fahlström naît au Brésil, fils unique d'un père norvégien, Frithjof Fahlström, et d'une mère suédoise, Karin Kronvall. De nationalité brésilienne à sa naissance, il passe son enfance à São Paulo, Niterói et Rio de Janeiro et reçoit une éducation en portugais et en anglais à l'Escuola Brittanica de São Paulo.

En juillet 1939, il est envoyé pour l'été en Suède chez son grand-père maternel et sa tante, mais le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale l'empêche de quitter l'Europe, où ses parents ne le rejoindront qu'en 1948. Entre-temps, il a terminé ses études en Suède et choisi, à sa majorité, la nationalité suédoise, en renonçant à sa nationalité brésilienne. Entre 1949 et 1952, il fait des études d'histoire de l'art et d'archéologie à l'Université de Stockholm. Parallèlement, il voyage en France et en Italie, où il rencontre des artistes et des poètes.

Entre 1950 et 1961, Fahlström réside entre Stockholm, Paris et Rome et publie dans la presse suédoise de nombreux articles sur des sujets culturels. En 1952, il épouse Birgitta Tamm, dont il se séparera cinq ans plus tard avant de divorcer en 1958. Il se remarie en 1960 avec Barbro Östlihn dont il divorcera en 1976, peu avant sa mort, pour épouser Sharon Avery.

... Lire la suite de Öyvind Fahlstrom

Écrit par Erzébeth XIII le Mercredi 08 Octobre 2008 à 16:12:07
Dessin, Peinture & Illustration - 175 lectures - 2 commentaires

Alannah Myles (née le 25 décembre, 1958 à Toronto, Ontario, Canada) est une musicienne canadienne. Elle a grandi à Toronto et Buckhorn, où sa famille possède un ranch et où elle a aussi appris à faire du cheval. Elle a écrit sa première chanson à l'âge de huit ans, appelée "Ugly Little Cabbage in the Garden", une chanson destinée à sa sœur qui la taquinait. Plus tard,elle s'est achetée une guitare Ovation afin de jouer dans divers clubs et cafés.

A ses dix-huit ans, elle a commencé à se produire dans le sud de l'Ontario. Elle a finalement rencontré Christophe Ward, avec qui elle a formé un orchestre et a exécuté des chansons de fond pour Aretha Franklin, Bob Seger et The Pretenders.

Discographie

Alannah Myles (1989)

... Lire la suite de Alannah Myles

Écrit par Erzébeth XIII le Mercredi 08 Octobre 2008 à 08:59:40
Rock, Deathrock, Punk & Métal - 134 lectures - 3 commentaires

Etonnant qu'il n'y ait jamais eu de topics sur Nina Hagen qui est non seulement un sacré phénoméne mais une très grande artiste avec une voix sublime.

C'est le genre d'artiste que j'adore car elle est extravagante, ne se prends pas la tête en plus elle à un charisme du tonerre ! A décourvir ou à redécouvrir d'urgence !

Nina Catharina Hagen est née le 11 mars 1955 à Berlin-Est, d'Hans et Eva Maria Hagen, respectivement scénariste et actrice, qui divorcent lorsque Nina est âgée de deux ans. Huit ans plus tard, Eva Maria se remarie avec le poète et chanteur dissident Wolf Biermann qui aura une grande influence sur Nina.

Nina quitte l'école à 16 ans et en 1972, après avoir échoué à l'examen d'entrée à l'école gouvernementale d'acteurs, elle se rend en Pologne où, pendant quelque temps, elle interprète au sein d'un groupe des chansons de Janis Joplin et Tina Turner.

... Lire la suite de Nina Hagen

Écrit par Astaroth XIII le Mercredi 08 Octobre 2008 à 08:16:48
Rock, Deathrock, Punk & Métal - 3542 lectures - 6 commentaires

LE CREPUSCULE DES DAMNES

SAMEDI 18 OCTOBRE 2008

AU CAVE DU THEATRE DE NESLE

SOIREE ALTERNATIVE

ELECTRO/GOTH/ROCK/METAL...

... Lire la suite de le crépuscule des damnés 18/10/08

Écrit par LISIAK le Mardi 07 Octobre 2008 à 09:43:11
Sorties et évènements - 117 lectures - 0 commentaire

MIRKO BARON naît à Milan le 22 octobre 1973.

Il obtint une licence avec les meilleurs votes en 2000 Industrial Design prés du Polytechnique de Milan), mais à sa parcours dans le monde du design s'appuie parallèlement l'appel de l'art. On s’occupe en effet même de peinture et de photographie.



Toujours attiré par les nouvelles technologies, on reconduit au monde digitale à travers la photographie et en particulier l’art digital . Les photographies sont caractérisées d'un style beaucoup  personnel, proportione des voyages et de la simple envie de chercher quelque chose de nouveau, qu'evince même des sezione Riflexes of Poland (la Pologne vue je me traverse « littéralement » les reflets).

... Lire la suite de Mirko Barone

Écrit par Astaroth XIII le Lundi 06 Octobre 2008 à 10:46:38
Autres arts & Généralités - 69 lectures - 2 commentaires

b]David Stoupakis est un artiste américain né en 1974 au Masachussets et découvert par l'excellent magazine Elegy qui lui a accordé un reportage. Il travaille notamment sur le monde de l'enfance, récurrent dans son oeuvre, où d'inombrables chérubins au teint pale et aux yeux transparents et rougis sont mis en scène. Il est très inspiré par l'oeuvre de Lewis Caroll, dont il reprend certains personnages, comme le lapin, ou motifs, notamment les théières. Autres symboles: le boucq, emprunté à la religion. Si le monde de Stoupakis tourne autour de l'enfance, c'est pour mieux en montrer la pureté originelle et mettre en scène l'ambivalence humaine, ainsi que la perversion de l'adulte. L'enfance est donc dans ses toiles mise à mal, les personnages perdent de leur innocence et sont comme la résurgeance d'un traumatisme ancien. Les peinture hésitent entre rêve et cauchemar, clarté et pénombre. Un artiste vraiment à part.  [/b]

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Écrit par Erzébeth XIII le Lundi 06 Octobre 2008 à 05:42:50
Dessin, Peinture & Illustration - 665 lectures - 17 commentaires

Bonjour,

Nous avons le plaisir de vous informer que le cinquième et nouvel album de Life's Decay vient tout juste de sortir.

Il s'intitule "Eklaasera" et il a la particularité d'être entièrement acoustique.

Vous pouvez d'ores et déjà écouter des Mp3 de ce nouvel album sur le site officiel www.lifesdecay.com ou sur www.myspace.com/abstraktsens

Si vous désirez commander un exemplaire ou un pack, n'hésitez pas à visiter la boutique en ligne : www.abstraktsens.com ou à nous contacter par E-mail à lifesdecay@hotmail.com

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Écrit par Alea le Lundi 06 Octobre 2008 à 12:10:40
Autre musique & Généralités - 59 lectures - 1 commentaire

25/10/2008 - Fantastique.Night XXIV - Botanique - Bruxelles

For Against (us - post-punk)



http://www.myspace.com/foragainst - http://www.words-on-music.com/foragainst.html

Red Zebra (b - new wave / punk)

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Écrit par FC le Dimanche 05 Octobre 2008 à 19:45:27
Sorties et évènements - 93 lectures - 0 commentaire

John Santerineross (san-ter-dans-eros prononcé) est un photographe américain avec un fond dans la céramique et la peinture. Il s'appelle un « néo--symbolist, » qui est simplement une manière de définir ces artistes qui continuent ou réinterprètent le symbolisme de mouvement d'art du 19ème siècle (arts). Comme lui est le prédécesseur, les foyers de néo--symbolisme sur le chant religieux, le subconscient, et les rêves.

Soutenu dans le Bronx, il travaille maintenant dans Kearny, New Jersey.

Il est connu pour ses images foncées et érotiques et a été montré nationalement et internationalement, des arts érotiques de Seattle loyalement au Galleria De-Arte Moderna Contemporanea dans Bondeno, l'Italie. Sa plus grande exposition était jusqu'ici son exposition soloe à la galerie de KFMK (NYC) en juin 2006, alors que son travail était récemment vu à la galerie de grenier à Atlanta et à la galerie de Strychnin à Londres.

... Lire la suite de John Santerineross

Écrit par Astaroth XIII le Samedi 04 Octobre 2008 à 16:38:09
Autres arts & Généralités - 121 lectures - 6 commentaires

Gustave Doré est un illustrateur et peintre français, né à Strasbourg le 6 janvier 1832, au 5 (aujourd'hui 16), rue de la Nuée-Bleue, et mort le 23 janvier 1883 à Paris dans son hôtel de la rue Saint-Dominique. Il fut reconnu internationalement de son vivant.

A 5 ans, il dessine tout ce qu'il voit et tout ce qu'il entend. A 8 ans, il compose sa première histoire visuelle (un voyage aux enfers). La famille Doré est divisée: le père, polytechnicien, rêve pour son fils d'études brillantes, la mère est en adoration devant le génie naissant de son fils. Un compromis est trouvé: Gustave ira au lycée Charlemagne et il dessinera. A 20 ans, il redécouvre et remet au goût du jour la gravure sur bois. Il boulverse le rapport existant entre l'artiste et le graveur: il ne dessine plus à la mine de bois, il jette son dessin au lavis ou à la gouache, et il demande au graveur de l'interpréter, en étant fidèle, non pas au trait, mais au mouvement, à la lumière, au sens. En 1868, Doré découvre Londres à l'occasion du vernissage d'une exposition qui lui est consacré. En 1869, la 'Doré Galery' déménage. Elle restera ouverte 24 ans et recevra deux millions et demi de visiteurs. Abattu par les défaites françaises contre la Prusse et par les événements de la Commune, Doré s'installe à Londres où il passera toute l'année 1871. Sa mère meurt en mars 1881. Il ne s'en remettra pas. Le 14 Janvier 1883, il donne à ses amis un dîner fabuleux. Sur la table, des roses blanches et des lilas blancs, comme pour un repas de deuil. A la fin du repas, il prononce une oraison funèbre. Il meurt 9 jours plus tard, le 23 Janvier 1883, emporté par une crise cardiaque.



Le Déluge

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Écrit par Astaroth XIII le Samedi 04 Octobre 2008 à 15:59:28
Dessin, Peinture & Illustration - 725 lectures - 4 commentaires

[b]Expo



X.TiN exposera sur les 2 jours, ses résilles, ses petites danseuses macabres et ses bouffons !

SAMEDI

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Écrit par dj_Sioux'boy le Dimanche 17 Août 2008 à 21:23:00
Sorties et évènements - 263 lectures - 3 commentaires

La Tour du Diable de Mark Sumner, aux éditions Pocket (il me semble qu'il existe une version aux éditions Atalante).

  J'ai trouvé peu d'info sur Mark Sumner, à part qu'il a déjà écrit plus d'une vingtaine de romans, qu'il a écrit de nombreuses nouvelles publiées dans la revue Asimov's, que c'est un fan de paléontologie, et que c'est un américain vivant du côté de St-Louis. J'ai même pas trouvé son âge... c'est dire.

    Le background

   On est en 1870, un plein farwest... mais un farwest un peu spécial.

   En effet, pendant la guerre de Sécession, le massacre de Shiloh (la bataille la plus sanglante de la guerre) a provoqué le réveil de forces anciennes... bref, le retour de la magie. Peu à peu, de nombreuses personnes se sont découvert des dons magiques, plus ou moins utiles, plus ou moins puissants. A remarquer qu'il y a plus de don chez les indiens que chez les blancs, et plus de dons chez ceux qui habitent dans l'ouest vierge, que dans l'est "plus civilisé" en guerre...

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Écrit par Drakthar Zakath le Vendredi 03 Octobre 2008 à 02:50:43
Nouvelles, Livres & Romans - 204 lectures - 0 commentaire

Dans les années 60, un avion se crashe au-dessus du Pacifique. Vous, héros anonyme, en êtes le seul survivant et aurez à surnager dans les flammes qui embrasent l'océan jusqu'à un phare planté au milieu de nulle part. A l'intérieur, un bathysphère semble vous avoir toujours attendu, bercé par une version instrumentale de La Mer de Charles Trenet pour vous conduire au sein de Rapture, Atlantide moderne et terrifiante. Rapture est née des rêves délirants d'Andrew Ryan, un mégalomane milliardaire qui bâtit cette cité sous-marine et utopique au lendemain de la Seconde Guerre, un lieu où il pourrait faire vivre sa propre philosophie de l'existence, loin de la morale religieuse, des guerres, du capital et du communisme. Dans ce monde clos, la science a pris d'étranges directions inspirées par l'étude des fonds marins et la découverte de l'Adam, une substance sécrétée par une sorte de limace. Grâce à l'Adam, l'humanité évolue, se transforme, jusqu'au jour où Ryan et un dénommé Fontaine finissent par se livrer une véritable guerre civile pour son contrôle, guerre qui ravagera Rapture et la changera en une cité peuplée d'humains totalement fous, déformés par l'abus d'Adam, en quête d'une nouvelle dose. Les ressources d'Adam seront détruites dans l'affaire, amenant un ancien scientifique nazi à créer les Petites Soeurs, fillettes conditionnées au corps altéré chargées de ponctionner les résidus d'Adam sur les « anges », les cadavres.



Très vite, vous serez amené à expérimenter le pouvoir de l'Adam et des plasmids, les modifications spécifiques que vous pouvez apporter à votre anatomie, des transformations nombreuses. De différents types, le nombre de plasmids que vous pouvez transporter simultanément évoluera avec votre progression. Les plus importantes sont les plasmids vous offrant de véritables pouvoirs. Geler vos adversaires, incinérer tout ce qui vous entoure, invoquer une nuée d'insectes, créer des pièges tourbillonnants, tromper les systèmes de sécurité ou projeter des éclairs électriques sont parmi les possibilités qui vous sont offertes. D'autres aptitudes sont toutefois rendues accessibles par l'usage de l'Adam, renforcer sa condition physique de multiples manières, développer des capacités défensives comme ce champ électrique qui frappe tous ceux qui tentent de vous toucher, améliorer sa perception etc. Libre à vous de progresser selon votre bon vouloir, même d'acquérir plus de plasmids que vous ne pouvez en utiliser puisque vous trouverez régulièrement des machines permettant de réassigner vos modifications. Et puisqu'on cause de modifications, vos armes elles-mêmes pourront être améliorées ou nourries de munitions spéciales et il sera également possible, sur les bornes U-Invent, de créer des objets à partir de matériaux glanés çà et là.

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Écrit par Astaroth XIII le Jeudi 07 Août 2008 à 19:45:01
Jeux vidéos, jeux de rôles et jeux de société - 198 lectures - 2 commentaires

CABIN FEVER – FIEVRE NOIRE

Cabin Fever

Etats-Unis, 2003

De Eli Roth (Réalisateur d'Hostel)

... Lire la suite de Cabin Fever -Fiévre noire-

Écrit par Astaroth XIII le Jeudi 04 Janvier 2007 à 22:24:03
Cinéma - 263 lectures - 3 commentaires

Vidéaste photographe et réalisateur, Anton Corbijn s'illustre dès les années 1970 grâce au mensuel musical 'Oor' pour lequel il shoote à tour de bras. Dans le milieu des années 1980, il déménage pour tenter sa chance à Londres et se fait embaucher immédiatement par le magazine New Musical Express au sein duquel il devient le photographe vedette pour ses instantanés argentiques noir et blanc. C'est l'époque où l'on se bat pour passer devant son objectif. L'acmé de sa carrière rime ainsi avec des portraits de stars aussi illustres que David Bowie, U2, Miles Davis, Clint Eastwood... 'Depeche Mode' lui passe une commande et il devient clipper dans la foulée. Ses pochettes acquièrent une renommée internationale et donnent lieu à un dvd où figurent ses réalisations pour Joy Division, Nick Cave, Nirvana, the Bad Seeds et The Killers. On reproche parfois à ses clips de n'être qu'une succession de photographies enchaînées les unes après les autres. De cela naît la critique fréquente adressée au clipper de ne pas parvenir à se détacher de son travail de photographe. En 2007, Anton Corbijn renouvelle sa carrière en signant 'Control', son premier long métrage sur la vie de Ian Curtis, chanteur légendaire du groupe Joy Division.

http://www.evene.fr/celebre/biographie/ … -29610.php

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Écrit par Erzébeth XIII le Jeudi 02 Octobre 2008 à 12:24:41
Autres arts & Généralités - 116 lectures - 6 commentaires

Gabriel Cornelius Ritter von Max (né le 23 août 1840 à Prague; mort le 24 novembre 1915 à Munich; jusqu'en 1900 Gabriel Cornelius Max) était un peintre et professeur d'histoire de la peinture à l' Akademie der Bildenden Künste de Munich.

Biographie

Gabriel Max était le fils du sculpteur Joseph Max et de Anna Schumann. Son père lui a enseigné ses premiers éléments d'histoire de la peinture. A l'âge de 15 ans, il a fréquenté pendant trois ans l'Académie artistique de Prague, où il a été l'élève de Eduard von Engerth. C'est sur sa recommandation qu'il a été ensuite admis en 1858 à l' Akademie der Imageenden Künste de Vienne. Il y a été l'élève de Karl von Blaas, Karl Mayer, Christian Ruben et Carl Wurzinger. En 1863, il a fréquenté l' Akademie der Imageenden Künste de Munich avec Karl Theodor von Piloty et y est resté jusqu'en 1867.

Œuvres

"Der Anatom" (1869) (Neue Pinakothek, Munich)

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Écrit par Erzébeth XIII le Vendredi 19 Septembre 2008 à 17:12:37
Dessin, Peinture & Illustration - 223 lectures - 5 commentaires

Ca c'est mon coup de coeur de la journée

Carlos Schwabe (né à Altona-Hambourg en 1866, mort à Avon en 1926) est un artiste-peintre né en Allemagne, résidant puis naturalisé en Suisse, qui vécut en France de 1884 jusqu'à sa mort.

Autodidacte doué d'une sensibilité névrotique, il ne connaît aucune formation académique à l'exception de l'école des arts industriels de Genève où il apprend à dessiner les plantes et à aiguiser son sens du décor. Visionnaire, mystique et éminemment solitaire, il est pourtant vite mêlé aux cercles parisiens les plus actifs et devient un des plus brillant auxiliaire du Sar Péladan. Il réalisera la première affiche du Salon de la Rose-Croix. Son art du dessin et son idéalisme lui valent de devenir un illustrateur renommé : Stéphane Mallarmé, Albert Samain, Charles Baudelaire, Émile Zola dont il orne le Rêve, Maurice Maeterlinck, José María de Heredia, Pierre Louÿs, etc.

La perfection de son graphisme le situe comme un précurseur de l'Art nouveau, et comme un des symbolistes les plus personnels, ayant des préoccupations religieuses et sociales mais aussi un certain panthéisme dû à ses origines germaniques qui complètent le portrait d'un artiste possédé par son idéal.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Carlos_Schwabe

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Écrit par Erzébeth XIII le Vendredi 19 Septembre 2008 à 17:28:39
Dessin, Peinture & Illustration - 254 lectures - 8 commentaires

Traduit du Wiki US

Les Débuts

    Virgin Black a été originellement formé à Adélaide (Australie) par la guitariste Samantha Escarbe, et le chanteur et clavier Rowan London.

    En 1995, Virgin Black enregistre une démo de style doom/death de 4 titres intitulée Virgin Black. Du fait de sa rareté et de la demande pour cet enregistrement, le groupe a pensé à un certain point qu’il pouvait en faire un réenregistrement.

... Lire la suite de Virgin Black

Écrit par Drakthar Zakath le Mercredi 01er Octobre 2008 à 22:36:36
Rock, Deathrock, Punk & Métal - 269 lectures - 5 commentaires

Comme son nome ne l'indique pas, Johann Heliot est français... jeune auteur de 35 ans maintenant qui c'est spécialisé, semble--il, dans le steampunk, ou des genres approchant. Il écrit depuis 1999, et a reçu le prix Rosny Aîné en 2001 pour son roman La Lune Seule le Sait, son premier roman.  Faerie Hackers est le quatrième.

    Ici, il ne s'agit pas vraiment de Steam-punk, mais plutôt de cyber-Féérie...

  Le Pitch:

   L'existence est divisée en trois strates...

   La Surface, notre monde...

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Écrit par Drakthar Zakath le Jeudi 02 Octobre 2008 à 00:42:19
Nouvelles, Livres & Romans - 212 lectures - 1 commentaire

Histoire de Need For Speed Undercover

Vous évolués dans une nouvelle ville qui se nomme Tri-City. Dans le detective teaser, vous êtes en entretien avec le lieutenant Keller. Vous avez été arrêté par la police après avoir été recherché dans Tri-City. De retour de son service militaire, le lieutenant Keller, avec qui vous dialoguez, a constaté de grands changements : la criminalité a augmenté, il y a des gangs partout. Avant les enfants étaient libres, ils pouvaient jouer sans risques dehors et maintenant ce n'est plus pareil. De plus, le chômage a augmenté. La police a maintenant le devoir d'enrayer ce mal de Tri-City...

Le lieutenant Keller vous a ainsi recruté en temps que policier sous couverture. Vous devez infilitrer des courses de rues et tenter de percer le mystère de cette nouvelle criminalité. Différentes missions vous seront ainsi confiées pour tenter de retrouver les criminels.

Préview de Need For Speed Undercover

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Écrit par Astaroth XIII le Mercredi 01er Octobre 2008 à 15:25:05
Jeux vidéos, jeux de rôles et jeux de société - 413 lectures - 8 commentaires

Mel Ramos (1935) est un peintre américain représentant le courant du Pop-art.



Biographie

Né le 24 juillet 1935 à Sacramento, il commence des études artistiques dans cette même ville en 1953. Il expose pour la première fois à la galerie David Stuart en 1965 et en Europe à partir de 1971. le musée Oackland de Californie lui consacre sa première exposition rétrospective en 1977.

Style

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Écrit par Erzébeth XIII le Mercredi 01er Octobre 2008 à 17:47:37
Dessin, Peinture & Illustration - 290 lectures - 3 commentaires

Ray Douglas Bradbury, né le 22 août 1920, est un écrivain américain, référence du genre de l'anticipation. Il est particulièrement connu pour ses Chroniques martiennes écrit en 1950 et surtout son roman de dystopie : Fahrenheit 451.



Ses débuts

Ray Bradbury naquit à Waukegan, Illinois, É.-U. d'une mère immigrante suédoise et d'un père technicien de ligne à haute tension : son grand père et son arrière grand père paternel étaient éditeurs de journaux. Bradbury lut et écrivit durant toute sa jeunesse, passant beaucoup de temps à la bibliothèque de Waukegan. Ses nouvelles Dandelion Wine (le vin de l'été), Something wicked this way comes (La foire des ténèbres) et Farewell Summer dépeignent d'ailleurs cette ville de Waukegan comme "la Ville Verte" et sont en partie auto-biographiques. Il attribue son habitude d'écrire quotidiennement au jour où en 1932 un amuseur de foire, Mr.Electro, l'a touché avec une lame électrifiée, faisant se dresser ses cheveux sur la tête, en criant "Vis pour toujours !". La famille Bradbury a vécu à Tucson en Arizona en 1926-27 et 1932-33, mais comme le père continuait son travail, ils retournèrent à Waukegan et s'installèrent finalement à Los Angeles en 1934. Ray avait alors treize ans.

Ray Bradbury obtint son diplôme au lycée de Los Angeles en 1938 mais choisit de ne pas aller à l'université. Au lieu de cela, il vendit des journaux au coin de South Norton Avenue et Olympic Boulevard. Il continua cependant à se cultiver à la bibliothèque locale et, influencé par les héros de science-fiction tel que Flash Gordon et Buck Rogers, il commença à écrire des nouvelles de science-fiction. Ces dernières furent publiées dans des fanzines dès 1938. Sa première publication rémunérée - il gagna 15$ - fut pour le pulp magazine Super Science Stories en 1941 . Il devint écrivain à temps plein à la fin de l'année 1942. Son premier livre, Dark Carnival, une collection de courts récits, fut publié en 1947 par Arkham House. Il s'est marié en 1947 avec Marguerite McClure (1922–2003) ; le couple aura quatre filles.

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Écrit par Astaroth XIII le Mercredi 01er Octobre 2008 à 08:07:42
Nouvelles, Livres & Romans - 780 lectures - 12 commentaires

Blackfoot est un groupe de rock sudiste formé en 1972 à Jacksonville en Floride avec deux Indiens échappés de Lynyrd Skynyrd: le bassiste Greg T. Walker et surtout le guitariste-chanteur Rickey Medlocke (qui tenait la ...batterie et la mandoline chez Lynyrd). Rick Medlocke fut élevé par son grand père sioux Shorty Medlocke, qui était un auteur de chansons. Il fait quelques apparitions sur les albums de Blackfoot. La particularité du groupe est de compter, avec Jackson Spires le batteur, trois authentiques Indiens dans ses rangs. Seul le guitariste Charlie Hargrett représente les blancs du sud des Etats-Unis.

Le groupe se sépare en 1984. Ricky Medlocke tente une reformation en 1987 avant de rejoindre Lynyrd Skynyrd en 1996.

Blackfoot se reforme en 2004, mais Ricky Medlocke n'est pas de la partie et Ken Hensley (ex-Uriah Heep, venu renforcer le groupe dans les 80's) non plus. Bobby Barth (ex-Axe) assure le rôle de chanteur. Le décès de Jackson Spires, auteur de nombreux textes du groupe, en mars 2005 n'empêche pas le groupe de continuer, avec Jay Johnson (ex-Rossington Band et Southern All Stars) à la troisième guitare et au chant, et Michael Sollars à la batterie. Le groupe sort en 2007 un double CD/DVD live: "Train Train", une très bonne surprise, de l'avis unanime de la critique.

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Écrit par Astaroth XIII le Mercredi 01er Octobre 2008 à 12:57:16
Rock, Deathrock, Punk & Métal - 132 lectures - 2 commentaires

Frank Zappa est né à Baltimore dans le Maryland (USA), le 21 décembre 1940. Il est l'aîné de quatre enfants : Bob, Carl et Candy. Son père est natif de Sicile. Sa mère est d'origine italienne.

C’est en 1954 que Zappa subit le choc musical qui imprimera à jamais ses choix compositionnels. Il découvre Ionisation d’Edgard Varèse. Cette œuvre on ne peut plus percussive joue un rôle considérable dans son approche instrumentale de la guitare dont il devient une référence avec Jimi Hendrix.

En 1955, il est bouleversé par le Sacre du Printemps d’Igor Stravinsky.

Disons que les éléments qui fondent sa trajectoire musicale forment une tapisserie où s’attachent les noms d’Edgard Varèse, Igor Stravinsky, Anton Webern, Karlheinz Stockhausen, Charles Ives, Aaron Copland, György Ligeti, Johnny « Guitar » Watson, Clarence Gatemouth Brown, Eric Dolphy, Spike Jones, Raymond Scott et Carl Stalling.

... Lire la suite de Frank Zappa

Écrit par Astaroth XIII le Mercredi 01er Octobre 2008 à 09:23:59
Rock, Deathrock, Punk & Métal - 192 lectures - 3 commentaires

Hello!

Bon je vois que ca poste du Jimi Hendrix, donc je me lance... du rock psychedelique, early heavy metal, pour se donner la pattate le matin:

http://www.youtube.com/watch?v=J02fBoam-14

http://www.youtube.com/watch?v=bGwmMI-_dDI

alors un peu de biographie ;) (merci wiki)

... Lire la suite de Iron Butterfly

Écrit par RDPone le Mardi 30 Septembre 2008 à 11:04:20
Rock, Deathrock, Punk & Métal - 188 lectures - 4 commentaires

Date de sortie : 27 Février 2008

Réalisé par Peter Greenaway

Avec Martin Freeman, Emily Holmes, Michael Teigen

Film canadien, britannique, français, allemand, polonais, néerlandais. Genre : Historique

... Lire la suite de La Ronde De nuit

Écrit par Erzébeth XIII le Mardi 30 Septembre 2008 à 15:39:41
Cinéma - 285 lectures - 6 commentaires

Film américain.

Genre : Drame, Thriller

Durée : 1h 51min.

Année de production : 2007

... Lire la suite de Harcelés

Écrit par Astaroth XIII le Mardi 30 Septembre 2008 à 11:50:17
Cinéma - 194 lectures - 4 commentaires

Léonard de Vinci

Leonardo da Vinci (Vinci, près de Florence 1452-Château de Cloux, près d'Amboise 1519)

Artiste et inventeur italien.



Léonard de Vinci fait partie de ces figures dont l'universalité du génie dépasse l'entendement. Il faut reconnaître qu'il n'y a guère qu'à cette époque qu'il est humainement possible de rassembler chez un seul individu autant d'aptitudes diverses, et ce au plus haut niveau. Aujourd'hui, la diversité des techniques et l'étendue des connaissances sont telles qu'un tel phénomène est inconcevable. De Vinci fut peintre à l'origine, mais il se révéla aussi grand savant que grand artiste, il entrevit les lois de la mécanique, et anticipa les voies de la science actuelle sur la géologie, la botanique, le vol des avions, la marche des sous-marins. Ce personnage suscite de l'admiration, mais aussi des reproches, et sa personnalité est telle qu'elle se trouve de bonne heure colorée par la légende.

... Lire la suite de Léonard De Vinci

Écrit par Astaroth XIII le Lundi 29 Septembre 2008 à 19:04:40
Autres arts & Généralités - 103 lectures - 6 commentaires

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